電視劇《繁花》迎來大結局，書粉與劇粉的戰爭也硝煙落下。該劇開播時，有原著鐵粉心意難平，對王家衛大刀闊斧的改編火力全開;就有新晉劇粉心滿意足，分析王家衛的鏡頭美學如何給予內娛導演降維暴擊。

《繁花》好看嗎?這要看怎么看。小說的魅力，來自那1000多個“不響”，來自歷史洪流中蕓蕓眾生的狂歡與悲涼。而王家衛則是在金宇澄留下的“不響”里，大開大合地填充進時代的黃鐘大呂。蘇州河的日與喧嘩，黃河路的夜與霓虹，一字一句、一物一景的鋪墊，飲食男女、商戰暗涌的交織，在此之前，好像沒有一部影視劇中的上海，如此活色生香、熠熠發光。

原著偉大，并不意味改編者就要匍匐在其陰影之下。有時貼身近逼，反礙了創作手腳，造出平庸之作;有時天馬行空、肆意馳騁，倒能造就藝術的新生命。文藝作品中本就不乏“魔改”，《大話西游》以“無厘頭”顛覆了《西游記》，《東邪西毒》把“金庸宇宙”攪成了一鍋粥，都不妨礙它們成為影史神作。

小說是小說，影視是影視，這應該是討論《繁》的前提。在平行世界里，它們演繹著各自的“響”和“不響”，是彼此呼應的復調，是合而為一的上海。

《繁花》到底是“魔改”還是“神作”?就像你去玲子的夜東京吃飯，你當它是一碗家常泡飯，還是一份山珍海味，這決定了你最后咂摸出什么滋味。

唯一能確定的是，兩位師傅，手藝都不錯。